ТАКИЕ ЛЮДИ ПРИНОСЯТ СВЕТ (творчество Анны Ахматовой)
Анна Ахматова. Теперь каждый культур-
ный человек произносит это имя с великим
уважением. Но всегда ли так было?
Давайте вспомним начало пути поэтессы.
Ее первые стихи появились в России в 1911 го-
ду в журнале «Аполлон», а уже в следующем
году вышел и поэтический сборник «Вечер».
Почти сразу же Ахматова была поставле-
на критиками в ряд самых больших русских
поэтов. Весь мир ранней, а во многом и позд-
ней лирики Ахматовой был связан с А. Бло-
ком. Муза Блока оказалась повенчана с му-
зой Ахматовой.
Герой
чительным и характерным «мужским» геро-
ем эпохи, тогда как героиня поэзии Ахмато-
вой была представительницей второй, «сла-
бой», половины рода человеческого. Именно
образам Блока многим обязана героиня ахма-
товской лирики.
Ахматова в своих стихах является в бес-
конечном разнообразии женских судеб: лю-
бовницы и жены, вдовы и матери… Ахматова
показала в искусстве сложную историю жен-
ского характера эпохи, его истоков, ломки,
нового становления.
Вот почему в 1921 году, в драматическую
пору своей и окружающих ее людей жизни,
Ахматова написала проникнутые духом об-
новления строки:
Все расхищено, предано, продано,
Черной смерти мелькало крыло,
Все голодной тоскою изглодано —
Отчего же нам стало светло?
Так что в известном смысле Ахматова
была и революционным поэтом. Но она все-
гда оставалась и поэтом традиционным, по-
ставившим себя под знамена русской класси-
ки, прежде всего, ПушкинА. Освоение Ахма-
товой пушкинского мира продолжалось всю
ее жизнь.
Есть центр, который как бы сводит в се-
бе весь остальной мир поэзии, оказывается
основным нервом, идеей и принципом. Это
любовь. В одном из своих стихотворений
Ахматова называла любовь «пятым време-
нем года».
Чувство любви, уже по своей природе, то
есть само по себе острое и необычайное, по-
лучает еще и дополнительную остроту, про-
являясь в предельном, кризисном выраже-
нии — взлета или падения, первой встречи
или совершившегося разрыва, смертельной
опасности или смертельной тоски.
Потому Ахматова так тяготеет к лириче-
ской новелле с неожиданным, часто прихот-
ливо-капризным концом психологического сю-
жета («Город сгинул», «Новогодняя баллада»).
Обычно ее стихи — начало драмы, или толь-
ко ее кульминация, или еще чаще финал и
окончание. И здесь она опиралась на богатый
опыт русской поэзии — и не только поэзии,
но и прозы:
Слава тебе, безысходная боль!
Умер вчера сероглазый король…
А за окном шелестят тополя:
«Нет на земле твоего короля…»
Стихи Ахматовой исполненны особой сти-
хии любви-жалости:
О нет, я не тебя любила,
Палила сладостным огнем,
Так объясни, какая сила
В печальном имени твоем.
Мир поэзии Ахматовой — мир трагедий-
ный. Мотивы беды, трагедии звучат в стихо-
творениях «Клевета», «Последняя», «Через
23 года» и других. В годы репрессий, тяже-
лейших испытаний, когда ее мужа расстре-
ляют, а сын окажется в тюрьме, творчество
станет единственным спасением, «последней
свободой». Муза не покинула поэта, и она на-
писала великий «Реквием»,
Ахматова творила в очень сложное время,
время катастроф и социальных потрясений,
революций и войн. Поэтам в России в ту бур-
ную эпоху, когда люди забывали, что такое
свобода, часто приходилось выбирать между
свободным творчеством и жизнью.
Но, несмотря на все эти обстоятельства,
поэты по-прежнему продолжали творить чу-
деса: создавались бессмертные строки, пре-
красные произведения.
Источником вдохновения для Ахматовой
стали Родина, Россия, поруганная, унижен-
ная, но от этого ставшая еще ближе и роднее.
Анна Ахматова не смогла уехать в эмигра-
цию, так как она знала, что только в любимой
России может творить, что именно в России
нужна ее поэзия:
Не с теми я, кто бросил землю
На растерзание врагам.
Их грубой лести я не внемлю,
Им песен я своих не дам.
Трагическое мужество звучит в этих стро-
ках, какая-то безысходная любовь к своей
России. Я горд, что была и есть в русской по-
эзии Анна Ахматова. Такие люди оставляют
на земле неугасимый свет.